- Introduzione
In questa puntata vedremo alcune tecniche utili per ottenere una buona fotografia in B/N, in particolare attraverso l’utilizzo dei filtri. La trattazione è volta ad illustrare delle metodologie per ottenere il cosiddetto “B/N di base”, dal quale poi, tramite opportuni procedimenti di camera oscura/chiara, sarà possibile arrivare alla fotografia finale. La trattazione comprenderà sia la parte analogica, attraverso l’utilizzo dei filtri colorati per differenziare i toni di grigio, sia la parte digitale attraverso l’utilizzo del channel mixer.
Prima di iniziare, una piccola digressione su cosa significa ottenere un “buon B/N”. Messa in questi termini, ovvero come affermazione decontestualizzata ed assoluta, affermare che esiste un “buon B/N” tout court è un’affermazione che ha poco senso.
Cito a tal proposito il maestro Ansel Adams ne “La stampa”: “… In genere si presume che la stampa fine-art abbia una piena gamma di valori, chiara delineazione di forme e texture … ma che catastrofe se [... continua ...]

- Introduzione
La volta scorsa abbiamo introdotto ed analizzato l’approccio di base alla fotografia in B/N, illustrando anche attraverso degli esempi come la previsualizzazione di una scena sia differente secondo la si interpreti con i colori oppure secondo una scala di grigi.
Approfondiamo un pò di più il discorso della previsualizzazione.
- Previsualizzazione
Spesso si scatta perchè colpiti dai colori di una scena, quel tramonto che ci ha tanto incantato, oppure il verde profondo di un prato accostato al blu acceso di un lago ci ha spinto a tirare fuori la fotocamera dalla zaino per fare una foto. Le molle che ci spingono a scattare una fotografia in B/N dovrebbero essere altre.
Il colore è un concetto che non deve esistere nella previsualizzazione B/N, non bisogna farsi influenzare dalla sua presenza sulla scena. Occorre immaginarsi la scena, “previsualizzarla”, tenendo presente forme, linee, equilibri compositivi, luci, ombre, comporre in base a quanto previsualizzato e scattare.
La previsualizzazione [... continua ...]

- Introduzione
Questa serie di articoli è dedicata alla fotografia in Bianconero (abbreviato d’ora in poi con l’acronimo B/N).
Il B/N, oltre a rappresentare la storia e l’origine della Fotografia, ne costituisce l’essenza stessa, esso è (o dovrebbe essere) l’elemento cardine della la cultura visiva di un fotografo o di un qualsiasi appassionato di fotografia.
Saranno presi in considerazione gli aspetti relativi alle varie fasi del processo di produzione di una fotografia B/N, dalla previsualizzazione dello scatto sul campo, alla camera oscura/chiara, fino alla stampa. Prenderò in considerazione sia la fotografia analogica che qualla digitale, cercando di volta in volta di evidenziare analogie e differenze.
L’approccio al solito sarà di tipo meramente pratico, con qualche accenno di teoria solo quando strettamente indispensabile ai fini della comprensione del concetto, per non appesantire e rendere noiosa la trattazione.
- Conversione in B/N
Molto spesso, specialmente da quando il digitale è entrato nel campo della fotografia, si sente dire [... continua ...]

- Introduzione
A differenza degli altri finora proposti, questo non è soltanto un tutorial in senso stretto, ma anche e soprattutto un insieme di riflessioni e spunti su temi raramente trattati in ambito fotografico, ma che io ritengo fondamentali.
- Obiettivi zoom
Inizio con un aneddoto che mi è capitato un giorno. Ero verso il tardo pomeriggio a scattare al roseto comunale di roma, appena aperto e colmo di gente che scattava fotografie ai fiori. Avevo la D300 al collo con il 12-24 e la S3Pro sulla spalla con l’80-200 2.8. Mi si avvicina da dietro un tipo con la fotocamera al collo, con sopra montato un piccolo zoom 28-300, e prendendo con la mano il mio tele mi fa: “Accidenti, che cannone! …” Mi fa: “Bellissimo, ma che obiettivo è? Posso vedere quanto “avvicina”?”. Gli ho passato la macchina e [... continua ...]